Forrás: JaME
Fordítás: Pandagirl
Fordítás: Pandagirl
Közelgő SEXPLOSION albumával az ADAMS újraalkotta önmagát.
Már rögtön az elején kétség sem támad felőle, hogy az ADAMS ezúttal is hű maradt állításához: Eredeti. Forradalmi. Időtlen. Még úgy is, hogy a SEXPLOSION-nel teljesen újraalkották magukat. Az új album exkluzív módon, az azonos című harmadik európai turnéjuk kezdetén kerül előzetes megjelenésre, ami február 20-án startol Finnországban, Helsinkiben.
A dalszövegekért és zenéért felelős Shota, producer és gitáros, arra használta 2014 nyarát, hogy friss zenei inspirációra tegyen szert a forró és élénk Európából. Ahogy korábbi interjúnkban már bejelentette, ezzel az új darabbal a zenekar hangzása elektronikus irányba változik, méghozzá óriásit. Ezzel a banda és ÉVÁI számára egy teljesen új utazás veszi kezdetét.
Míg az előző, SIXNINE című album nagyon rockos és nehéz volt, a SEXPLOSION első dala, a LOVE ME egy egyenes robbanással kezdődik, ezzel is egyértelművé téve, hogy a duó hátrahagyta J-rock/J-pop vonalát. A dalt sötét, ugyanakkor nagyon is táncolható elektronikus hangrétegek uralják, mialatt ADAM meglehetősen magas énekhangja újra és újra azt követeli, hogy "Szeress engem!". Mindössze két és fél perc hosszúságával az első dal túlságosan is hamar ér véget, különösen ha figyelembe vesszük a tényt, hogy a LOVE ME-ben megvan minden, ami az album egyik kedvenc dalává teheti. Jól közvetíti egy forró európai klubban töltött este hangulatát, a reggel első fénysugaraiig táncolva, míg a két főszereplőnk egyre közelebb kerül egymáshoz. Egészen biztos, hogy ezt a dalt sokkal tovább szeretnéd majd hallgatni.
A következő dal, a WHY, ADAM torzított hangjával és egy folyamatosan növekvő elektronikus kerettel kezdődik. Shota kisebb rap betétekkel támogatja őt, ezzel a Like a Dance-re vagy a Bittersweet néhány pontjára emlékeztetve minket. A kórus alatt visszatér ADAM, ezzel átvéve a vokális rész feletti uralmat, ahogy általában. Azonban Shotának is sikerül újra és újra visszaszerezni a figyelmet. Bár a dalszöveg – ahogy a legtöbb ADAMS dal idáig – az elveszett szerelemről szól, mégis a meglehetősen hűvös, már-már monoton elektronikus keretnek nem sikerül annyira intenzíven átadnia ezeket az érzéseket, mint a Boku no Sei vagy az Akisame tette azt korábban.
A Baddest Crown rengeteg különböző elemet vegyít, hogy egy erőteljes egészet alkosson. A bevezető nyugodt, csaknem gyengéd, de mindössze néhány másodperccel később ADAM hangja máris egyértelművé teszi, hogy ez a dal jelenlegi stílusuk legtöbb összetevőjét kombinálja: Míg Shota gitárja többnyire elektronikusan torzított, ADAM sokszínű hangja ettől gyönyörűen elüt. Tiszta vokális vonalak állnak harcban a rövid rap részekkel, amitől néha úgy tűnik mintha ADAM hangja a hangszerelés egy darabjává válna, olyan hangokat kiadva, mintha ő is csak egy újabb hangszer lenne. A stílus és a tempó folytonos változásai lefoglalják a hallgatót, ezzel a rock rajongók számára ígéretes koncertdallá vállva.
A negyedik dal, HERO –Dear Eves my precious broken piece– egyike az album két vidám dalának és egyféle hidat alkot az ADAMS előző és új stílusa között. Ez egy nagyon dallamos, rockos és fülbemászó dal. A rajongók bizonyára szeretni fogják, valamint várni, hogy élőben is hallhassák. Az átkötés és a kórus könnyen megjegyezhetőek, közös éneklésre késztetve ezzel a rajongókat.
A blind nyugodtabb hangokkal veszi kezdetét (még egy akusztikus gitár is feltűnik az első pár másodpercben), bár igazi ballada nincs a SEXPLOSION albumon. Az elektronikus elemek nagymértékben lecsökkentek, a háttérbe szorultak, a hangszerelés rockosabb. A gitár rész úgy fut végig az egész dalon, mint egy mindig jelen lévő és kidolgozott aranyszál, míg ADAM érzelmekkel töltött hangja a szerelemről – mi másról – énekel. Talán nem az első, csak második hallgatás után, de a blind bebetonozza majd magát a fejedbe és sosem hagyja el azt. Ezt a dalt leginkább csukott szemmel érdemes hallgatni, hogy minden mélységével együtt fogadhasd be.
A Geemu setto (Game Set) a blind zenei vonalán halad tovább, a torzítás nélküli gitárokra és tiszta dallamokra fókuszálva, amiket csaknem egyáltalán nem zavar meg a szintetizátor. Egészében véve ez a dal az, ami leginkább emlékezteti a hallgatót a zenekar előző munkáira, mint a Stand Up is. Habár a zenekar sosem állt távol az elektronikus elemektől, a SEXPLOSION-ben ez különösen nagy hangsúlyt kap, mivel annyira intenzíven játszanak a szintetizátorokkal és a torzított elemekkel ebben a darabban.
A korábbi dalokra legjobban hasonlító számok után, a zenekar egy teljesen új fejezetet nyit a Darling-gal. A 70-es évek szintipopja találkozik a modern pop hangszereléssel és R'n'B elemekkel. Ez a dal egy teljesen váratlan, és az ADAMS összes eddigi munkájától eltérő módon hat a hallgatóra. Minőséget tekintve az ADAMS itt nagyon jól megmutatja milyen kiváló minőségű és pontos zenét képesek alkotni. Ezzel a hetedik dallal kristálytisztává válik, milyen széles is valójában a zenekar tartománya. Olyan dolgok is megfordulhatnak a fejedben, hogy vajon mi az, amire az ADAMS zeneileg nem képes, és vajon a következő zenei utazás hová vezet majd.
A S.E.X. pontosan azt hozza, amit a cím ígér. Ahogy az előző albumon, a SIXNINE-on egy intró, a SEXPLOSION-ön most egy interlude található, amivel a stilisztikailag kiemelkedő Darling után visszakerülünk az előző, sötét, elektronikus birodalmakba. A hangszerelés észrevehetően következetesebb és pontosabban időzített a már említett intróhoz képest.
A Wolf című dallal kezdetét is veszi az album egyik legjobb dala. Egy elképesztően erőteljes elektronikus szám, ami bámulatosan játszik a szintetizátor dallamaival. Shota gitárja és ADAM domináns hangja néha összekeveredik, néha meg minden elemnek elég helyet ad az egyéni csillogásra. A banda rajongói biztosan nem tudnak majd várni, hogy élőben hallhassák ezt a dalt, az ADAMS immár harmadik turnéja során.
A zenekar hagyományos módon ismét egy vidám dallal zárja az albumát: Az első albumon ez a Stand Up volt, a következőn, a SIXNINE-on pedig a YOAKEMAE-re esett a választás, amihez, csak egyfajta lábjegyzetként hozzáadva, a duó nemrégiben készített promóciós videót. Ez alól a SEXPLOSION sem kivétel. A mostani albumon, ez a szerep a Fly through the sky dalra esett, ahol a gitáros, Shota ismét kisebb rap részekkel és a kórus rész alatt egyfajta háttérhangként csatlakozik ADAM-hez az éneklésben. Tulajdonképpen ez a dal a széles kék égen való átrepülést idézi, mintha te magad is éreznéd a levegőt szárnyaid alatt. Az album méltó levezetése, ami kellemes hangulatot hagy a hallgatóban.
Igazából meglehetősen nehéz összefoglalni ezt az albumot. Az ADAMS új utakat fedez fel miközben felégeti a hidakat maga mögött, mégsem felejtette el a gyökereit és új dalai során időnként még visszatér hozzájuk. A stílusok folytonos változásai teszik ezt az albumot érdekessé, és a producer, Shota minden tavaly nyáron, az európai tartózkodása alatt szerzett tapasztalatát beledolgozta az ADAMS új stílusába. Mindazonáltal, a SEXPLOSION dalai közül nem mind jelenik meg egyformán erősen. Kétségtelen, hogy nehéz a többrétegű, mélabús érzéseket egy teljesen elektronikus hangszereléssel és táncolható ütemmel közvetíteni. Nem mindig tudják kombinálni az ADAMS Legfőbb Szerelem koncepcióját a jelenlegi zenei stílusukkal, de azért elég gyakran sikerül elérniük, hogy a csoda megtörténjen. A zenekar határozottan tudtunkra adta zenei sokoldalúságát és szakértelmét a lehető legkülönfélébb stílusokban. Biztosan mondhatom, hogy ez az album tekinthető a jövőre való ígéretnek, miszerint még sokra számíthatunk ettől a duótól. Az ADAMS-el soha nem unalmas. Most pedig elérkezett az idő, hogy közelgő SEXPLOSION turnéjukon európai rajongóiknak is bemutassák az új dalokat, 30 különböző színpadon több mint 13 országban.
A dalszövegekért és zenéért felelős Shota, producer és gitáros, arra használta 2014 nyarát, hogy friss zenei inspirációra tegyen szert a forró és élénk Európából. Ahogy korábbi interjúnkban már bejelentette, ezzel az új darabbal a zenekar hangzása elektronikus irányba változik, méghozzá óriásit. Ezzel a banda és ÉVÁI számára egy teljesen új utazás veszi kezdetét.
Míg az előző, SIXNINE című album nagyon rockos és nehéz volt, a SEXPLOSION első dala, a LOVE ME egy egyenes robbanással kezdődik, ezzel is egyértelművé téve, hogy a duó hátrahagyta J-rock/J-pop vonalát. A dalt sötét, ugyanakkor nagyon is táncolható elektronikus hangrétegek uralják, mialatt ADAM meglehetősen magas énekhangja újra és újra azt követeli, hogy "Szeress engem!". Mindössze két és fél perc hosszúságával az első dal túlságosan is hamar ér véget, különösen ha figyelembe vesszük a tényt, hogy a LOVE ME-ben megvan minden, ami az album egyik kedvenc dalává teheti. Jól közvetíti egy forró európai klubban töltött este hangulatát, a reggel első fénysugaraiig táncolva, míg a két főszereplőnk egyre közelebb kerül egymáshoz. Egészen biztos, hogy ezt a dalt sokkal tovább szeretnéd majd hallgatni.
A következő dal, a WHY, ADAM torzított hangjával és egy folyamatosan növekvő elektronikus kerettel kezdődik. Shota kisebb rap betétekkel támogatja őt, ezzel a Like a Dance-re vagy a Bittersweet néhány pontjára emlékeztetve minket. A kórus alatt visszatér ADAM, ezzel átvéve a vokális rész feletti uralmat, ahogy általában. Azonban Shotának is sikerül újra és újra visszaszerezni a figyelmet. Bár a dalszöveg – ahogy a legtöbb ADAMS dal idáig – az elveszett szerelemről szól, mégis a meglehetősen hűvös, már-már monoton elektronikus keretnek nem sikerül annyira intenzíven átadnia ezeket az érzéseket, mint a Boku no Sei vagy az Akisame tette azt korábban.
A Baddest Crown rengeteg különböző elemet vegyít, hogy egy erőteljes egészet alkosson. A bevezető nyugodt, csaknem gyengéd, de mindössze néhány másodperccel később ADAM hangja máris egyértelművé teszi, hogy ez a dal jelenlegi stílusuk legtöbb összetevőjét kombinálja: Míg Shota gitárja többnyire elektronikusan torzított, ADAM sokszínű hangja ettől gyönyörűen elüt. Tiszta vokális vonalak állnak harcban a rövid rap részekkel, amitől néha úgy tűnik mintha ADAM hangja a hangszerelés egy darabjává válna, olyan hangokat kiadva, mintha ő is csak egy újabb hangszer lenne. A stílus és a tempó folytonos változásai lefoglalják a hallgatót, ezzel a rock rajongók számára ígéretes koncertdallá vállva.
A negyedik dal, HERO –Dear Eves my precious broken piece– egyike az album két vidám dalának és egyféle hidat alkot az ADAMS előző és új stílusa között. Ez egy nagyon dallamos, rockos és fülbemászó dal. A rajongók bizonyára szeretni fogják, valamint várni, hogy élőben is hallhassák. Az átkötés és a kórus könnyen megjegyezhetőek, közös éneklésre késztetve ezzel a rajongókat.
A blind nyugodtabb hangokkal veszi kezdetét (még egy akusztikus gitár is feltűnik az első pár másodpercben), bár igazi ballada nincs a SEXPLOSION albumon. Az elektronikus elemek nagymértékben lecsökkentek, a háttérbe szorultak, a hangszerelés rockosabb. A gitár rész úgy fut végig az egész dalon, mint egy mindig jelen lévő és kidolgozott aranyszál, míg ADAM érzelmekkel töltött hangja a szerelemről – mi másról – énekel. Talán nem az első, csak második hallgatás után, de a blind bebetonozza majd magát a fejedbe és sosem hagyja el azt. Ezt a dalt leginkább csukott szemmel érdemes hallgatni, hogy minden mélységével együtt fogadhasd be.
A Geemu setto (Game Set) a blind zenei vonalán halad tovább, a torzítás nélküli gitárokra és tiszta dallamokra fókuszálva, amiket csaknem egyáltalán nem zavar meg a szintetizátor. Egészében véve ez a dal az, ami leginkább emlékezteti a hallgatót a zenekar előző munkáira, mint a Stand Up is. Habár a zenekar sosem állt távol az elektronikus elemektől, a SEXPLOSION-ben ez különösen nagy hangsúlyt kap, mivel annyira intenzíven játszanak a szintetizátorokkal és a torzított elemekkel ebben a darabban.
A korábbi dalokra legjobban hasonlító számok után, a zenekar egy teljesen új fejezetet nyit a Darling-gal. A 70-es évek szintipopja találkozik a modern pop hangszereléssel és R'n'B elemekkel. Ez a dal egy teljesen váratlan, és az ADAMS összes eddigi munkájától eltérő módon hat a hallgatóra. Minőséget tekintve az ADAMS itt nagyon jól megmutatja milyen kiváló minőségű és pontos zenét képesek alkotni. Ezzel a hetedik dallal kristálytisztává válik, milyen széles is valójában a zenekar tartománya. Olyan dolgok is megfordulhatnak a fejedben, hogy vajon mi az, amire az ADAMS zeneileg nem képes, és vajon a következő zenei utazás hová vezet majd.
A S.E.X. pontosan azt hozza, amit a cím ígér. Ahogy az előző albumon, a SIXNINE-on egy intró, a SEXPLOSION-ön most egy interlude található, amivel a stilisztikailag kiemelkedő Darling után visszakerülünk az előző, sötét, elektronikus birodalmakba. A hangszerelés észrevehetően következetesebb és pontosabban időzített a már említett intróhoz képest.
A Wolf című dallal kezdetét is veszi az album egyik legjobb dala. Egy elképesztően erőteljes elektronikus szám, ami bámulatosan játszik a szintetizátor dallamaival. Shota gitárja és ADAM domináns hangja néha összekeveredik, néha meg minden elemnek elég helyet ad az egyéni csillogásra. A banda rajongói biztosan nem tudnak majd várni, hogy élőben hallhassák ezt a dalt, az ADAMS immár harmadik turnéja során.
A zenekar hagyományos módon ismét egy vidám dallal zárja az albumát: Az első albumon ez a Stand Up volt, a következőn, a SIXNINE-on pedig a YOAKEMAE-re esett a választás, amihez, csak egyfajta lábjegyzetként hozzáadva, a duó nemrégiben készített promóciós videót. Ez alól a SEXPLOSION sem kivétel. A mostani albumon, ez a szerep a Fly through the sky dalra esett, ahol a gitáros, Shota ismét kisebb rap részekkel és a kórus rész alatt egyfajta háttérhangként csatlakozik ADAM-hez az éneklésben. Tulajdonképpen ez a dal a széles kék égen való átrepülést idézi, mintha te magad is éreznéd a levegőt szárnyaid alatt. Az album méltó levezetése, ami kellemes hangulatot hagy a hallgatóban.
Igazából meglehetősen nehéz összefoglalni ezt az albumot. Az ADAMS új utakat fedez fel miközben felégeti a hidakat maga mögött, mégsem felejtette el a gyökereit és új dalai során időnként még visszatér hozzájuk. A stílusok folytonos változásai teszik ezt az albumot érdekessé, és a producer, Shota minden tavaly nyáron, az európai tartózkodása alatt szerzett tapasztalatát beledolgozta az ADAMS új stílusába. Mindazonáltal, a SEXPLOSION dalai közül nem mind jelenik meg egyformán erősen. Kétségtelen, hogy nehéz a többrétegű, mélabús érzéseket egy teljesen elektronikus hangszereléssel és táncolható ütemmel közvetíteni. Nem mindig tudják kombinálni az ADAMS Legfőbb Szerelem koncepcióját a jelenlegi zenei stílusukkal, de azért elég gyakran sikerül elérniük, hogy a csoda megtörténjen. A zenekar határozottan tudtunkra adta zenei sokoldalúságát és szakértelmét a lehető legkülönfélébb stílusokban. Biztosan mondhatom, hogy ez az album tekinthető a jövőre való ígéretnek, miszerint még sokra számíthatunk ettől a duótól. Az ADAMS-el soha nem unalmas. Most pedig elérkezett az idő, hogy közelgő SEXPLOSION turnéjukon európai rajongóiknak is bemutassák az új dalokat, 30 különböző színpadon több mint 13 országban.